站台中国·北京798
2024.1.21 – 3.3
“这话我已经说过很多次了——都是我脑子里保存下来最纯净最真实的事情，我不但能像就在昨天似的回想起村子里留存下来的每一座房子的样子，甚至还能发现儿时某一堵墙上并不存在的缝隙”
—— 加西亚·马尔克斯《回到种子里去》
孙瑶瑶毕业于安徽黄梅戏学校的戏音专业。她平凡的走过了四十几年相夫教子的生活，在多伦多伴子陪读的一个闲暇下午，她拿起了画笔开始描述她的过往和眼前。从此，她狂热地投入到绘画与生活的相伴中。她没有接受过学院正规的绘画训练，但她的画作充满了天性中蕴藏的魅力，仿佛她的画布是一片未经触碰的艺术田园。
当我们看到孙瑶瑶的画作时，我们会想，绘画可贵之处在哪？在这样一个AI再次改变世界格局的时代，那绘画存在的理由是什么？我们可以假设绘画已毫无存在的意义了，那将是一个怎样的现实！当再次假设绘画还有未来，那它将向何方？当我们还活着，我们的肉身还存在着，那我们是不是要忠实于我们肉身的经验，面对这些问题，不禁让我想起了加西亚·马尔克斯的那篇《回到种子里去》。这是他晚年写的一篇小杂文，在此文中他讨论了写作与之源头的关系，他更珍视一个人直面现实的真实和感知，当马尔克斯再一次踏上“回归种子之旅”，走在阿拉卡塔卡尘土飞扬的小路上，从这处“诗意的源泉”中回溯本源、回归本心，结出了马尔克斯最令人惊奇的文学果实。
就如同马尔克斯回到了种子里去，孙瑶瑶在绘画的过程中也重新找到了自己生命的意识，并把它直接注入到她的绘画中，她把她的所见任由在画布上自然流淌，她把身体的本能倾注于笔端，回到身体，回到本能，回到直觉和感知，回到她的成长与专注，回到她的灵性和敏感，回到她潜意识中埋藏的种子里去。
在此郑重鸣谢陈丹青先生为孙瑶瑶展览撰写的文章。
