刘野：天真感伤的绘画

卓纳画廊·英国伦敦
2023.10.10 — 11.18

地点: 伦敦格拉夫顿街 24 号

卓纳画廊很高兴在伦敦画廊展出中国艺术家刘野的近期绘画作品展。这将是艺术家第二次在画廊举办个展，也是自 2002 年以来他的作品首次在伦敦展出。

在他深思熟虑的绘画中，刘通过超越时间和地点的独特词汇来研究历史和再现的交叉点，唤起概念和情感的意义记录。他的作品经过精心平衡和丰富渲染，涵盖了多种美学和文化来源。刘借鉴了他的童年记忆和早期在欧洲接受的教育，捕捉到了弗拉基米尔·纳博科夫、汉斯·克里斯蒂安·安徒生和威廉·莎士比亚等作家的相似之处和遗产；二十世纪中国文化偶像，包括女演员阮玲玉和作家张爱玲；以及从包豪斯到巴尔蒂斯的现代主义画家、建筑师和设计师。这些不同的参考点启发了刘三十多年来的绘画，

展览的标题有趣地引用了作曲家约翰·亚当斯 1999 年的交响曲《天真与感伤的音乐》本身就暗指弗里德里希·席勒 (Friedrich Schiller) 1795-1796 年的文章《论天真和感伤的诗歌》——探讨了肖像画的艺术史遗产以及绘画表面的形式可能性和细微差别。展出的这些亲密、明亮的作品所展现出的技术复杂性，可以与扬·凡·艾克（Jan van Eyck）和安东内罗·达·梅西纳（Antonello da Messina）等欧洲古代大师的精确笔触和绘画处理相​​媲美，标志着刘氏风格向细致的自然主义肖像画模式的新转变。却又是多面的，内省的同时又是广阔的。每幅画都可以被视为一种自画像——尽管这些作品都没有描绘艺术家本人。刘对细节和逼真的精致关注揭示了他对他的主题的深思熟虑的崇敬，他总是感到与他们有着深厚的个人联系， 

刘氏的肖像画综合了不同的艺术流派、时期和表现方式，同时唤起并破坏了其自身的形式和概念传统。这些作品经过数月甚至数年的精心渲染，展现了艺术家将笔触和表面雾化成意想不到的抽象的独特能力，即使是以高度自然主义的具象方式描绘主题。正如刘所言：“画一幅画需要很长时间：时间越长，可见的东西就越多。减少不必要的元素是一个更漫长的过程。随着时间的流逝，边缘变得越来越清晰——一切事物的边缘。这本身就是一个主题。边缘总是危险的，就像一个人站在悬崖边上一样。” ¹

展出的画作涵盖了刘的各种兴趣，从文学和艺术灵感到他的家庭和宠物。在《谁害怕 G 夫人》中，艺术家的妻子正在观看色彩领域先驱巴内特·纽曼的四部分系列《谁害怕红、黄、蓝》（1966-1970）中的一幅画，她仰起的头被框在宝蓝色的背景下，边框由红色和黄色的条带组成。除了引用纽曼的系列之外，这件作品的艺术灵感还可以追溯到皮特·蒙德里安的现代主义几何学和约翰·辛格·萨金特的《X夫人肖像》（1883–1884）。刘在对豪尔赫·路易斯·博尔赫斯（Jorge Luis Borges）的描绘中，他本人就是重叠和分层引用的大师，他从肩膀以上描绘了这位阿根廷作家，用类似纽曼式的竖条在单色背景上抵消了他布满皱纹的面容和锐利的目光。

在一组令人难忘的明暗对比画中，刘将女演员张曼玉饰演苏丽珍，她是香港导演王家卫大气电影《花样年华》（2000年）及其精神前身《阿飞正传》中孤独的女主角。（1990）。在另一件作品中，卡通兔子米菲——刘最经久不衰的主题之一——若有所思地凝视着观众，她的下垂耳朵的头向一侧倾斜。两幅兰花画作在风格上模仿了卡尔·布洛斯费尔特（Karl Blossfeldt）的花卉和植物照片，这是刘先生反复出现的图像来源，之前在他的书籍绘画系列中进行了探索。刘的早期作品重新创作了 Blossfeldt 1928 年出版的《Urformen der Kunst》（英文版《Art Forms in Nature》）中的全部摄影作品），在这里，他直接从生活中画出花朵，对肖像画和物体进行了概念性的研究。最后的三幅作品展示了刘的秋田、菲比和他的猫 Nao Nao；这两只宠物都以富丽堂皇的形象呈现，给平常的主题注入了庄严的严肃感，让人想起古埃及浮雕和十八世纪英国马术肖像。 


刘野（生于 1964 年）在北京的中央美术学院学习壁画，在工艺美术学院学习工业设计，之后在柏林艺术学院学习。这位艺术家在欧洲生活和学习了六年，其中包括 1998 年在阿姆斯特丹国家美术学院驻留六个月。艺术家与卓纳画廊的首次展览，《刘野：书与花》于 2020 年在纽约东 69 街画廊展出。

2021-2022年，《刘野：皮埃尔·梅纳德》在北京新世纪艺术基金会展出。《刘野：讲故事》于 2018 年在上海 Prada 荣宅开幕，并于 2020 年至 2021 年前往米兰 Prada 基金会展出。其他博物馆个展包括在荷兰阿默斯福特 Mondriaanhuis 的展览（2016 年）；和瑞士伯尔尼艺术博物馆（2007 年）。 

2017年，刘作品入选第57届威尼斯双年展“ Viva Arte Viva”，由巴黎蓬皮杜艺术中心双年展总监兼首席策展人克里斯汀·马塞尔 (Christine Macel) 策展。刘的作品也曾在重要的国际群展中展出，包括《共同点：UCCA 15周年赞助人收藏展》，UCCA当代艺术中心，北京（2022年）；《你好世界：修订收藏》，汉堡火车站 – 格根瓦特博物馆，柏林 (2018)；2015年的世界，尤伦斯当代艺术中心，北京（2015）；聚焦北京：De Heus-Zomer 收藏，Boijmans Van Beuningen 博物馆，鹿特丹（2014）；再看：龙美术馆西岸馆开馆展，龙美术馆，上海（2014）；及时，第五届中国油画双年展，中国美术馆，北京（2012）；未来通行证：从亚洲到世界，第54届威尼斯双年展（2011；巡展鹿特丹世界博物馆、台中国立台湾美术馆、北京今日美术馆）；《Chinamania》，方舟现代艺术博物馆，伊肖伊，丹麦（2009）；和麻将：来自希克收藏的当代中国艺术，伯克利艺术博物馆和太平洋电影资料馆，加州大学伯克利分校（2008年；前往马萨诸塞州塞勒姆皮博迪埃塞克斯博物馆）。

刘的作品被许多公共收藏，包括上海龙美术馆；M+希克收藏，香港；上海浦东美术馆；上海美术馆；今日美术馆，北京；和上海余德耀美术馆。刘在北京生活和工作。