拾萬空间·798艺术区
2026.10.24 – 12.6
艺术家
吴越之
拾萬空间荣幸地宣布，艺术家吴越之的最新个展“昭昭”将于2026年10月24日至12月6日在北京空间展出。本次展览是继2024年个展“为您报时”之后，吴越之在时间命题上的又一次纵深掘进，共呈现10余件最新创作的作品。它们延续了“以时间为轴线”的创作脉络，探讨人的意志如何穿越时间周期并作用和激荡于当下
在“为您报时”中，吴越之来回于“过去”与“未来”之间的悖论关系，使“当下”在其创作中如同酒精中毒后的断片感（blackout）一般被无限缩小、几近消失。这种时空的挤压与塌缩，赋予其作品一种科学幻想式的“未来感”——一种根植于现实和历史经验的未来想象。在“昭昭”中，时间线索并未消失，而是被推向了空间维度。吴越之描绘了一个虚实相交的“另类场所”，它容纳着相互矛盾的空间并置，并与时间片段相结合——即在同一个真实场所中，多个异质的时间性同时存在。吴越之的画布正是这样一个另类场所的空间：社会性的集体记忆、个人化的身体经验，以及关于未来的蓝图式想象被强行并置，时间的线性秩序在此崩塌，取而代之的是多重时间性的共振与冲突。
而泡泡，正是这一另类场所的微缩模型。每一个泡泡内部都包含着一个被弯曲的、倒置的世界；它把周围的空间吸入自己的表面，然后带着它飘走、破裂。吹泡泡，就是在创造一系列临时另类空间，它们与真实空间并置，却又不属于任何地方。艺术家借此将几个相互间不能并存的空间和场地并置为一个真实的场景：它存在，但内部空间是不真实的；它可见，但不可捉摸；它折射一切，但也转瞬即逝——就像记忆片段或历史的闪回，难以再次切身感受，但又与现实发生着关联。
本次展览最引人注目的转向，是吴越之对“意志”主题的视觉介入。他以大幅作品《晨曦，中天，余晖，夜》回应徐悲鸿创作于1940年的《愚公移山》——画面从左至右同时并置了一天四个时刻的光线变化，泡泡出现从而让时间凝固，表面折射的正是这件名作的剪影。于是，在时间与历史的奔流不息中，意志与记忆并未断绝，它们只是从坚韧、沉重跃升到轻盈的一刻——这是一种修辞，类似意大利作家伊塔洛·卡尔维诺在其遗作《美国讲稿》第一章中对于“轻逸”的解读，于是“意志”之强与重，不止在于平铺直叙，还在于个人的理解和转化，这也应和了清代文学家刘熙载在《艺概》中的核心思想：“……以不言言之。非不言也，寄言也。如寄深于浅，寄厚于轻，寄劲于婉，寄直于曲，寄实于虚，寄正于余……”。
吴越之让两者相遇：吹泡泡的人，或许就是愚公的后代？他们不再移山，而是吹泡泡。泡泡是山的反面：山是沉重的、永恒的、实在的；泡泡是轻盈的、瞬时的、空心的。但泡泡也折射出整座山，在它的球面上，山被弯曲、缩小、倒置。吴越之将两者并置，恰恰揭示了价值与意义并非自然给定，而是在历史场域中被建构和主动争取的。在个人的经验和认知里，感受与记忆载沉载浮，而昭昭之明，或许就在这显现与消失之间。
关于艺术家
吴越之，1997年出生于浙江嵊州，中国美术学院国画系本硕毕业，现生活工作
于杭州。
